lunes, 20 de febrero de 2012

IVRs

IVR es el acrónimo de Interactive Voice Response, que se traduce como Respuesta de Voz Interactiva. Consiste en un sistema telefónico que es capaz de recibir una llamada e interactuar con el humano a través de grabaciones de voz.
El sistema IVR (Interactive Voice Response) es aquel que permite interactuar al cliente con una base de datos, sin necesidad de la intervención de un operador telefónico. Suele utilizarse para aquellas consultas frecuentes, repetitivas y susceptibles de ser automatizadas.
Simplemente el usuario elige entre las diferentes opciones que le da el sistema, marcando la de su interés en el teléfono.
EJEMPLO:  "Usted se comunicó con Topwave Sociedad Anónima. Para ventas Marque 1, Atención al cliente 2, Soporte técnico 3,
ó aguarde en línea y será atendido por uno de nuestros representantes".

jueves, 9 de febrero de 2012

miércoles, 1 de febrero de 2012

A viva voz

La higiene vocal en el pasado recibía una mayor atención que en nuestros días. Y es un grave error descuidarla porque los problemas vocales siguen siendo preocupantes a corto plazo para los profesionales de la voz (actores, locutores, docentes, oradores, vendedores) y, a más largo plazo, para toda la población. El no atender la higiene vocal es no atender los buenos hábitos. Aquí, los más importantes para evitar riesgos en el uso de la voz:


• Identificar y eliminar los factores causantes del mal uso o abuso vocal.
• No hacer uso de la voz en situaciones de labilidad: episodios catarrales, laringitis, anginas.
• Evitar el consumo de cigarrillosy de otros irritantes laríngeos como bebidas alcohólicas o café, o la inhalación de polvo o sustancias irritativas de la vía respiratoria.
• No carraspear y toser con frecuencia. Cambiar la conducta por bostezar para relajar la garganta, beber agua y tragar lentamente.
• Tampoco es bueno gritar o tratar de hablar por encima del ruido ambiental.
• Evitar el stress, fatiga y/o tensiones emocionales o de los músculos de la cara, cuello, hombros y garganta.
• Utilizar un tono óptimo para no dañar el mecanismo vocal.
• Mantener un estilo de vida y un entorno saludable. Limitar el uso de la voz, dormir lo suficiente, tener conductas alimentarias sanas, evitar ambientes secos y fríos como el aire acondicionado. Evitar la calefacción exagerada y ambientes cargados de humo.
• Hacer controles periódicos con el otorrinolaringólogo.
Una voz sana es aquella que no posee ninguna alteración de sus cualidades distintivas: intensidad, altura, resonancia, timbre. Y está dada por su esquema corporal y el proceso de retroalimentación auditiva que impedirán el desequilibrio muscular durante dicha emisión.

Para lograr esa salud vocal conviene, entre otras recomendaciones:
• Un mayor control postural para favorecer una correcta respiración y fonación.
• Mayor adecuación y acercamiento al tono vocal óptimo.
• Liberación de la tensión del cuello y laringe.
De esta manera se proporcionará una toma de conciencia del uso propio de la voz, una adquisición de un nuevo hábito que le permitirá no tener fatiga vocal, y una voz agradable.
Diario Clarín. Revista Viva. Sección Yo Digo
Fonoaudióloga Liliana Flores
Titular Docente del IUNA
Directora del Instituto de la Voz

martes, 19 de julio de 2011

¿Cuántos tipos de comerciales existen?

Básicamente hay dos tipos de comerciales:


Los spots incluyen locución profesional, musicalización y diseño conceptual.          


Los jingles, por otro lado, incluyen una melodía cantada y producida especialmente para tu marca o servicio, lo cual ayuda a incrementar su memorabilidad y su fácil recordación.

demo 1

http://www.archive.org/details/Demo1_512

Algunas locuciones para que me conozcas

viernes, 1 de julio de 2011

ORACIÓN DEL LOCUTOR

Señor:
Permíteme llegar al corazón de la gente, como todos los días.
Déjame iluminar, el día nublado, con la calidez de mi voz.
Dame oportunidad de abrir los ojos a quienes no ven.
Impúlsame para que caminemos por valles y montañas con el poder de la radio e imaginación.
Dame fuerzas para caminar con todas aquellas personas que su compañía es un radio receptor.
Guíame para no caer en el fango de la mediocridad.
Y si lo hiciere, señálame el camino a través de una sana lectura.
Dale paz a mi corazón, para que pueda transmitirla
Enséñame a cubrir e corazón frío, con una cálida melodía.
Pon en mis labios palabras sabias, para que pueda ingresar al cerebro y corazón de los necios.
Pon en mi camino una luz, que pueda tomarla y ponerla en lo alto para que los demás también no se pierdan.
Reúne mi archivo musical y elimina toda canción ofensiva.
Bendice a todas las personas que me rodean, porque ellos son la fuente de mi inspiración.
Dale calor a cada una de mis palabras, para que el día lluvioso sea para todos cálido y que el día frío no lo perciban.
Aísla todas mis penas, para que las palabras fluyan, y haga feliz al que no lo es.
Dame un poco de niño para poder jugar, con todos los géneros musicales, para que los demás disfruten su día.
Pon bajo control mi mal carácter.
Que hoy pueda tener más amigos y dame un poco de tu buen humor para que sonría el que guarda tristeza en su alma.
Señor. Abrázame un segundo, ayúdame a que pueda poner en su lugar todas mis emociones y debilidades.
Solo así, podré empezar un nuevo día.
Amén

viernes, 6 de mayo de 2011

SER LOCUTOR - Texto Héctor Rossi (locutor de Intrusos)

Para algunos un sueño por cumplir, para otros una asignatura pendiente, una profesión escondida, otros tienen la dicha que sea un trabajo diario, pero sin dudas para todos ES UNA VOCACIÓN QUE SE LLEVA EN EL ALMA.
Porque la voz es el vehículo de nuestros sentimientos, con nuestra voz dijimos mamá, papá, con nuestra voz conquistamos a nuestro primer amor. Nuestra voz la usamos para enseñarle a nuestros hijos, con nuestra voz gritamos, lloramos, dijimos las cosas más duras y más hermosas.
Sólo los que vivimos de esta profesión sabemos con certeza que nuestra voz es el puente entre nuestra alma y el mundo. Por eso elegimos ser locutores.
SER LOCUTOR es poder expresar con una palabra un consejo, dar ánimo a través de un micrófono, hacer llorar con una interpretación o sacar una carcajada con un acting, disfrutar vendiendo un producto, presentando algunos programas de televisión o identificando un medio.
Nosotros sabemos que en cada frase que decimos, aunque estemos leyendo un texto escrito por otro, estamos dejando algo nuestro. Algunos le llaman “estilo”, otros hablan de “marca personal”. Esta publicidad tiene el sello de tal o cual, pero nosotros sabemos que estamos dejando parte de NUESTRO SER en ese trabajo, eso es SER LOCUTOR.
Por eso nos duele cuando no nos valoran, cuando lamentablemente hieren nuestra vocación con actitudes o decisiones que nada tienen que ver con la pasión, el amor y la garra que le ponemos a lo nuestro. Pero seguimos adelante, justamente por eso, porque nosotros no trabajamos de locutores, NOSOTROS SOMOS LOCUTORES, como si fuese algo impreso en nuestros genes, incluso antes de nacer, no importa que vengamos o no de una familia dedicada a la comunicación, nosotros teníamos esa misión, NOSOTROS TENEMOS ESA MISIÓN.
Recordá cómo descubriste esta vocación, cómo fue el examen de ingreso, los nervios, la angustia, los miedos, la felicidad. Recordá cómo fue el día que finalmente te dieron la noticia de que ingresaste a la carrera. La felicidad de estar cursando, la felicidad de recibirte.
Ahora cerrá los ojos porque las imágenes que vas a ver ahora no están en la pantalla, están en tu corazón. ¿Cerraste los ojos?¿dale? Hacelo un ratito.
Recordá a tus compañeros de curso, a tus profesores, tratá de ir viendo sus caras, hacé memoria auditiva y tratá de escuchar sus voces. los pasillos y aulas donde estudiaste, las salidas, ¿cómo viajabas? ¿ en tren, subte, auto, epa… colectivo, o ibas caminando?
Ahora hacé un esfuerzo más y buscá en tu interior, qué fue lo más lindo que viviste mientras estudiabas, qué fue lo más bello que te regaló esta vocación. Porque SER LOCUTOR ES LA VOCACIÓN MÁS LINDA y seguro que algo bello, hermoso e irrepetible te regaló… un amor, hijos, amigos. ¿Qué afectos cercanos te regaló esta profesión?. Tratá de capturar esos momentos que tenés en tu interior y no lo olvides porque esa es tu esencia, eso es SER LOCUTOR.
Ahora podés abrir los ojos.
SER LOCUTOR es ponerle sonido a nuestra alma, por eso dejamos TODO frente a ese micrófono que nos transporta cuando se enciende la luz roja del tally cuando el cartel de AIRE se ilumina, cuando escuchamos la orden, o cuando vemos la señal del operador.
Sólo nosotros sabemos lo que sentimos en esas milésimas de segundos, solo nosotros sabemos transformar esos nervios iniciales, en el goce más hermoso.
¿Y los afectos? Seguro que ser locutor nos conectó con un afecto especial, un oyente que se convirtió en amigo, una admiradora que después fue nuestra amada, como lo que me pasó a mi, un compañero de trabajo que mágicamente un día empezamos a ver de otro modo hasta enamorarnos o tal vez amigos de fierro, esos que quizás no vemos todos los días, pero que si lo necesitamos están. Esos, que tienen nuestra misma esencia.
Colegas, amigos, profesionales destacados, alumnos de las carreras o simplemente chicos y chicas que sueñan con tener esta profesión. Todos los que estamos acá, hoy compartimos esta misma vocación porque SER LOCUTOR ES, PARADÓJICAMENTE PARA NOSOTROS, ALGO QUE NO PODEMOS DESCRIBIR CON PALABRAS, pero tampoco hace falta. Nosotros sabemos lo que es SER LOCUTOR.

La palabra

“La palabra es el pensamiento transformado en vibración, es colocar en el aire a tu alrededor, aquello que antes era solo energía. La palabra, tiene el poder de la transformación, de lo invisible a lo visible”.

martes, 3 de mayo de 2011

Aquí algunos ejercicios para practicar

1- El Rey de Constantinopla está constantinoplizado
Consta que constanza, no lo pudo desconstantinoplizar
El desconstantinoplizador que desconstantinoplizare
al Rey de Constantinopla,
Buen desconstantinoplizador será-

2- Yo compré pocas copas
Pocas copas yo compré
Como yo compreçe pocas copas
Pocas copas yo paguçe

3- Tres tristes tigres
tragaban trigo en tres tristes trastos
sentados tras un trigal.
Sentados tras un trigal,
en tres tristes trastos
tragaban trigo tres tristes tigres.

4- El cielo de Tenochtitlán se quiere destenochtitlanizar 
el tenochtitlanizador que lo destenochtitlanrizare 
buen destenochtitlanizador será.

5- En el juncal de Junqueira,
juncos juntaba Julian.
Juntose Juan a juntarlos
y juntos juntaron juncos.

sábado, 30 de abril de 2011

Ahora hablemos del DOBLAJE

Es la técnica que permite remplazar las voces originales de una película hablada en otro idioma, consiguiendo que parezca originalmente hablada en castellano.

Ser actor de doblaje no es sencillo. Se necesita una alta capacidad interpretativa, una voz adecuada (no confundir con bonita), una dicción excelente en acento neutro, cuando se requiera. Además, es importante saber leer perfectamente en voz alta, tener buena memoria y un profundo conocimiento de las diferentes técnicas de sincronía. La práctica en el estudio profesional de grabación hará lo demás.

Uno de los retos en doblaje es el hecho de que los actores o locutores deben expresar sentimientos y emociones sólo con la voz, porque la interpretación de un texto es mucho más importante que una bonita voz. Al mismo tiempo, un actor de doblaje debe realizar diversas actividades simultáneas al momento de la grabación: escuchar los diálogos en el idioma original mientras leen el texto con la traducción en castellano; y observar el monitor de televisión para poder sincronizar su voz con los labios del personaje.

Además, el doblaje al castellano favorece la globalización de películas y programas de televisión en todos los países de habla hispana. La versión doblada al castellano hace de un producto una obra comprensible para cualquier hispanoparlante y, por lo tanto, fácil de comercializar.

Web de la academia de doblaje

domingo, 9 de enero de 2011

Voz comercial en transmisiones de fútbol

La locución varía de acuerdo al tipo de programa, horario y público al cual se quiere llegar. En el caso de la voz comercial para las transmisiones de fútbol tiene que ser muy particular.
Como el relato de los partidos es dinámico, la voz debe llevar un cierto ritmo que sea un acompañamiento del que lleva quien está contando lo que ve en la cancha.
Es cuestión de práctica.
Por experiencia puedo decirte que para una transmisión de fútbol, son elementales tener en cuenta los siguientes puntos:

La voz tiene que ser fresca y clara.
Hay que comenzar la locución con buen ritmo y saber mantenerlo.
No olvidarse de realizar los ejercicios de respiración, vocalización y modulación.
Hay que estar muy atento a los pases que te marca el relator, porque por lo general hay auspiciantes para distintos momentos como por ejemplo: gol, tiro de esquina, comentarios.
Estos son solo algunas de las pautas, en la práctica está el secreto.

lunes, 29 de noviembre de 2010

HABLEMOS SOBRE EL DEMO

El demo es lo que nos permite mostrar nuestro amplio espectro de voces y matices, es la vidriera de nuestras cualidades. A través del demo podemos mostrar nuestra virtudes.

Para realizar un demo tenés que tener en cuenta estos puntos:
1- No debe durar más de lo necesario y ser lo más directo posible: Resaltando desde el primer segundo las principales virtudes y tratar que, quien lo escucha, lo haga hasta el final. Eso es una buena señal.

2- Tener excelente sonido: porque un demo mal grabado, con sonido sucio o poco claro difícilmente sea tenido en cuenta.

3- Ser ágil y abarcativo: Ágil en cuanto a la edición y tratar de mostrar en 2 minutos un abanico de opciones.

Tiene que mostrar lo mejor de cada uno en los primeros segundos de cada track.

En un demo podemos grabar comerciales, acting, voice cartoon, neutro, promos, artística, conducción, doblaje de video, narración, jingles, textos en varios idiomas. Es mejor grabar todo en un track de audio, una sola pista de sonido, o en varias dando la posibilidad de saltar cada estilo sin la necesidad de escuchar todo el track porque los creativos no disponen de mucho tiempo para escuchar el demo.

sábado, 3 de julio de 2010

FELIZ DÍA DEL LOCUTOR A TODOS LO QUE AMAN ESTA PROFESIÓN.

Cabe mencionar que esta fecha se instituyó el 3 de julio de l943, cuando un grupo de profesionales fundaron en Buenos Aires la Sociedad Argentina de Locutores.

MUCHAS FELICIDADES, PROFESIONALES DE LA VOZ.

lunes, 8 de febrero de 2010

PREPARACIÓN PARA LA LECTURA

1.- Lea su guión varia veces hasta entender la idea general.
2.- Exprese la idea general en una frase.
3.- ¿Cuál es el estado de ánimo que refleja el guión?
4.- ¿En que parte el guión cambia de estado de ánimo?
5.- ¿Hasta donde nos ayudan las puntuaciones del guión para la lectura?
6.- Hay algunas palabras que no entienda o no pueda pronunciar?
7.- Lea el guión en voz alta.
8.- Póngase en lugar del oyente. Lo que usted no entienda, menos lo entenderá él.
9.- Conozca los personajes, para que los haga vivos, reales, conocidos.
10.- Subraye las palabras que hay que destacar: palabras fuerza o palabras claves.
11.- Marque con una raya vertical ( / ) o ( x ) los grupos fónicos.
12.- Marque con dos rayas verticales ( // ) o ( xx ) los puntos.
13.- Marque la subida de voz ( / ) y la bajada de voz ( / ) .
14.- Señale los diferentes ritmos de lectura que pide el guión: más lento, más rápido, alegre, etc.
15.- Marque los cambios tonos (T)
16.- Marque las pausas (P).
17.-Indique los cambios de expresión o ánimo: (susurrando), (gritando), (riendo), (proyectando).

FUENTE: www.deRadios.com

LA TÉCNICA DEL MICRÓFONO

1.- Posición: Siéntese bien , en el caso de que así lo requiera , descansado, desahogado, preferentemente de pie.
2.- Distancia: unos veinte centímetros. Una cuarta. Depende del micrófono. Nunca de frente, de medio perfil. No mover la cabeza.
3.- Prueba de nivel: no tocar, no soplar.
4.- Evite los carraspeos, toser y estornudar.
5.- Cómo hablar:
-------a) Hablar en voz baja. Tono coloquial-Conversar
-------b) No es leer. Es conversar: no es gritar, no decir discursos, no declamar.
-------c) Íntimo: se habla a una persona, a un amigo. No a una multitud.
-------d) Voz con presencia, cuerpo, calor, plenitud.
-------e) Respire correctamente: por la nariz, suave y silenciosamente.
-------f) Hable al micrófono y con el micrófono.
-------g) Coloque bien su voz, que salga fácil, libre natural sin engolamiento sin fingirla.
-------h) Mantenga una sonrisa en los labios.
6.- Evite los ruidos del papel, las manos, la boca, la respiración, etc.
7.- Colocar los papeles de manera vertical al lado del micrófono y frente a la cara. No se tape la cara. No lea mirando para abajo.
8.- Planos de la voz: estos se logran acercándose o retirándose del micrófono. También con leve movimiento de cabeza.
9.- Articule claramente (exagere).
10.- No caerse al final de las frases o palabras.
11.- Ritmo: No quiera decir muchas cosas en poco tiempo

FUENTE: www.deRadios.com

EN EL ESTUDIO DE GRABACIÓN

- Lea el guión uno o dos días antes de la grabación, en el caso de que no sea así el día de la grabación léalo varias veces antes.
- Marque las palabras fuerza o clave del texto, las unidades fónicas - su voz debe subir o bajar.
- Tener clara la idea general que el guión intenta transmitir.
- Debe dejarse dirigir.
- Realice algunos ejercicios de respiración
- No es el lugar para practicar sus técnicas
- Si usted no cree que su trabajo es bueno, que usted es un excelente locutor (a), ¿quién lo va a creer?
- Desarrollar su autocrítica. Recuerde, la voz que va a sonar por la radio o la televisión es la suya. Su nombre es el que va a ser alabado o criticado.
- Pruebe el micrófono con el ingeniero de control. Hágase su amigo.
- Intente reconocer que tipo de micrófono está usando.
- Dígale al productor que usted desea escuchar alguna de las primeras pruebas. Hábleles con sinceridad pero con tacto, recuerde que la decisión final es potestad del productor, quien es el que paga la producción.
- Trate de imaginar, lo más claramente que le sea posible, como desea que le suene la voz.
- Si el productor le pide que repita, no se ponga nervioso. Trate de imaginar una forma diferente de hacerlo, una manera en la que usted mismo esté convencido.
- Es mejor leer de pie que sentado.
- No se vaya del estudio sin antes haber escuchado la versión final de la grabación.

FUENTE: www.deRadios.com

miércoles, 3 de febrero de 2010

SPOT PUBLICITARIO

Es un anuncio publicitario que se difunde especificamente en la TV, para comercializar cualquier producto o servicio. Son historias breves donde se deben resaltar los beneficios de dichos productos en 20 o 40 segundos máximo.

domingo, 3 de enero de 2010

CONSEJOS PARA UNA BUENA LOCUCIÓN

1 Sonrisas, manos y gestos corporales pueden ser escuchados durante su interpretación. Use estas herramientas y recursos durante la lectura.

2 Cuando el técnico de sonido o el productor está probando los niveles de audio y demás cosas, no digaS “probando probando, unO, dos, tres,,,", con una voz humilde y sin pretensiones. En lugar de eso, comienza directamente a leer el texto con el mismo volumen e inflexión que usarás durante el trabajo.

3 Asegúrate de dejar unos segundos de silencio antes de comenzar a leer. Separa la respiración desde la primera palabra y ventila los pulmones tranquilamente después de la última, sin perder la concentracion en el trabajo ni el tono. Esto le dará a los técnicos, un tiempo precioso para editar. Asegúrate tambien de que los papeles del guión no se escuchen en la grabación de locuciones.

4 Cuando tengas la opción de estar sentado o de pie para hacer un trabajo de locución, elije de pie. No sólo le dará más amplitud a tu diafragma sino que obtendrás un mayor control de la respiración. También tendrás más libertad de movimientos para expresar con las manos y el cuerpo, lo cual le añadirás mucho más dinamismo a su lectura.

5 Pasea mientras repasas el texto para relajarte y estudiar la interpretación. Recuerda que tienes que leer el texto al menos dos veces antes de grabarlo. Esto permitirá que tu cabeza lea más rápido que tu boca. Para tener más soltura a la hora de locutar y ajustar mejor los tiempos de la grabación. Debes practicar leyendo el texto en voz alta.

viernes, 13 de marzo de 2009

EL GUIÓN RADIAL

El lenguaje radiofónico carece de imágenes salvo las que sepamos generar en la mente del oyente. Se compone de palabras (la voz de los locutores, actores, periodistas, etc.), música, ruidos, efectos grabados y silencios. Es como fuente de comunicación social, una unidad conceptual nueva y distinta a la televisión por su credibilidad, inmediatez y bajo costo de producción. Para el receptor (público oyente) un medio informativo de acceso directo, fácil de transportar y trasladar lo que puede permitir un contacto permanente dentro y fuera del hogar.
La radio cuenta con el servicio externo de agencias de noticias, y los movileros y corresponsales propios.

Los programas también pueden diferenciarse en Ficcionales (radioteatros, ciclos de sketches cómicos), y No Ficcionales (magazines, periodísticos de opinión, musicales de rankings, etc.).

Las radios generalmente insertan en la programación un boletín informativo de dos minutos cada media hora y flashes breves, de 30 “ en cualquier momento.

Los boletines contienen noticias sintetizadas en cinco o seis renglones con un lenguaje directo, claro y sencillo, que no apela a palabras en desuso ni términos científicos o técnicos ni siglas desconocidas por el público. Se utilizan frases cortas con punto y seguido sin llegar al párrafo telegráfico.

Los programas pueden dividirse en bloques y cada emisión tiene tres momentos fundamentales a crear: la apertura, el separador y el cierre, además de la coherencia en la idea general y su estructura.

No existe un formato ideal de libreto, grilla o rutina.Para un radioteatro pueden utilizarse el guión a dos columnas, destinando una para las indicaciones al operador y otra para los textos que deben decir los actores, locutores y el relator, que es quien hace la “puesta en escena auditiva”.

En un periodístico o magazine puede apelarse a una escaleta similar a los ciclos televisivos, donde conste el material a incluir en cada bloque, el tiempo estimado de cada nota y su minuto de ubicación y salida al aire. El programa puede ser grabado o en vivo. El primer caso supone una edición que mejore el producto y lo acote a los tiempos previstos. Los flashes informativos utilizan los verbos en tiempo potencial porque no han confirmado muchas veces las informaciones.

Los boletines intentan contar brevemente qué pasó, cuándo, dónde, a quién, cómo y por qué. Las noticias son enunciadas brevemente en forma sencilla y clara, directa en su formulación. A veces cuentan con la voz grabada (y editada) de un personaje en cuestión.

Los informativos se diferencias por su duración y ubicación en la programación como flashes, avances, boletines, noticiero, diario hablado, informativo mixto o magazine de noticias y edición especial. En el flash, la noticia apenas chequeada es lanzada al aire tan pronto como es conocida y su inclusión comporta la interrupción de la programación. El boletín de dos a cinco minutos sí cita toda la actualidad. El diario hablado se basa e inspira en secciones de la prensa escrita y en los avances o anticipos se anuncian los temas que se desarrollarán en el boletín siguiente.

Crónicas y entrevistas de movileros en el lugar de origen de la noticia completan los textos periodísticos.

El foco de la noticia, los informadores espontáneos, las agencias de noticias, los corresponsales locales y extranjeros, enviados, colaboradores, los comunicados oficiales, la prensa escrita y televisiva son algunas de las fuentes más comunes que alimentan el contenido de los noticieros y boletines radiales.

En los radioteatros se dan tres elementos muy importantes: el relato (la historia previa que debimos inventar), la acción (que generalmente surge de la voz del relator) y los diálogos (los personajes).Deben tenerse en cuenta dos factores: el tiempo de emisión está previamente delimitado y el único sentido del receptor que entra en juego en este medio es el oído. Si como dijimos antes, dividimos la hoja transversalmente en dos, podemos dar en una columna las indicaciones al operador (planos de sonidos., temas musicales y su duración) y en la otra columna las indicaciones al elenco artístico. Pero en todos los casos (guiones periodísticos o ficcionales) hay que escribir para el oído. Tener en cuenta que lo que el oyente no entendió no lo volverá a oír, que la velocidad impide a veces la reflexión, que el mensaje puede ser deformado por el receptor y que la palabra oída se olvida más fácil. El que escribe tiene que estar al servicio de quien hable, e indirectamente de quien oye.

Finalmente los programas musicales son los más abundantes, en especial en las radios FM. Se diferencian sólo por el tipo de música que emiten y los estilos de conducción de los locutores que los animan. Desde los ciclos de música clásica, tango o jazz hasta los “hit parade” (temas elegidos por el público o rankings de ventas) los programas musicales sirven de lanzamiento para los nuevos productos de artistas famosos,( a veces están patrocinados por las mismas empresas grabadoras).

Del mismo modo que en el caso del magazine o los ciclos deportivos, las escaletas o grillas son sumamente sencillas y en este caso sólo sirven de ordenador de los temas musicales y separadores elegidos.

Extracto del libro EL GUIÓN TELEVISIVO y EL GUIÓN RADIAL” Sus características y particularidades según los géneros televisivos y radiales" de Luis Buero